Zarata Fest es un festival dedicado a la música "rara" o experimental y a disciplinas afines, que se realiza anualmente en Bilbao desde el año 2006. Este año el zarata fest estará mas enfocado hacia propuestas más oscurantistas y esotéricas.
dj de continuidad / girotze dja:
agnes pe
diseño de cartel / afixaren diseinua:
raul dominguez
diseño web / web diseinua:
carlos valverde
organiza / antolaketa:
miguel a. garcía
colabora / lankidetzarekin:
ediciones anteriores / aurreko edizioak:
Zarata Fest Madrid 2019
Zarata Fest 2018
Zarata Fest 2017
Zarata Book
Zarata Fest 2015
Zarata Fest Madrid 2015
Zarata Fest 2014
Zarata Fest Madrid 2014
Zarata Fest 2013
Zarata Fest 2012
Zarata Fest Galicia 2012
Zarata Fest 2011
Zarata Fest 2010
Zarata Fest 2009
Zarata Fest 2008
Zarata Fest 2007
Zarata Fest 2006
Originalmente compuesta para electrónica y la alboka de Ibon RG, esta nueva versión de Aunkihexun sustituye este instrumento por 2 saxos sopranos, interpretados por Alberto Mielgo y Pau Torres. Una pieza en base a sonidos continuos que aparecen de manera abrupta, construyendo diferentes intensidades, a veces cercanas al noise, que enlazan el folklore con la música experimental menos complaciente.
Jatorriz Ibon RGk etlektronika eta albokarentzat konposatua, Aunkihexunen bertsio berri honek instrumentua bi saxo sopranoengatik aldatzen du, Alberto Mielgok eta Pau Torresek jota. Bortizki agertzen diren etengabeko soinuz egindako pieza bat, intentsitate ezberdinak eraikiz, batzutan noiseari hurbilak, folklorea musika experimental ez atseginarekin uztartuz.
Ensemble formado por el compositor y pianista Jose Angel Babiano, dirigido sobre todo a la improvisación y la composición experimentales, por sus filas han pasado musicos de muy alto nivel instrumental como Pau Torres (saxo), Mario Martinez (clarinete), Alejandro Saúl (cello), Garazi Navas (acordeón) o Nasim Lopez-Palacios (batería y percusión). Para la ocasión presentaran una serie de piezas de diferentes periodos / estilos, con cierto aura a oscuridad y fatalidad, incluyendo "Iron foundry" de Alexandre Mossolov, "Paille in the wind" de Iannis Xenakis, "Nuages gris" de Franz Liszt, "Freezing moon" de Mayhem, "Death of ase" de Peer Gynt Grieg y una nueva composición propia.
Jose Angel Babiano konposatzaile eta pianistak sortutako ensamblea, batez ere inprobizazio eta konposaketa experimentaletara zuzendua, zeinetan Pau Torres (saxoa), Mario Martinez (klarinetea), Alejandro Saúl (txeloa), Garazi Navas (akordeoia) edo Nasim Lopez-Palacios (bateria eta perkusioa) bezalako instrumentu maila handiko musikariek jo duten. Oraingorako iluntasun eta halabear kutsa darion estilo eta denbora anitzetako pieza aukeraketa bat aurkeztuko dute, Alexandre Mossoloven "Iron foundry", Iannis Xenakisen "Paille in the wind", Franz Liszten "Nuages gris", Mayhemen "Freezing moon", Peer Gynt Griegen "death of ase" eta konposaketa propioren bat barne.
Inhumankind son Pablo Selnik (flauta) y Àlex Reviriego (contrabajo), dos intrépidos músicos de la escena barcelonesa, con background en jazz moderno, metal, composición contemporánea, improvisación libre o drone. En Inhumankind buscan un nexo entre la música clásica moderna y el metal extremo, utilizando frases sin forma, riffs salvajes y polirritmias ilógicas coronadas por melodías de siniestra belleza. Un dúo que en su inhumanidad crea un nuevo concepto de lo humano.
Inhumankind Pablo Selnik (txirula) eta Àlex Reviriego (kontrabaxua) dira, bartzelonako eszenako bi musikari beldurgabe, jazz moderno, metal, konposaketa garaikide, inprobisaketa aske eta dronean dituztela aurrekariak. Inhumankinden musika klasiko garikide eta metal bortitzaren arteko lotura bat bilatzen dute, forma gabeko esaldi, riff basati eta poliritmia ilogikoak erabiliz, edertasun gaiztoen melodiez gailurtuta. Bere ezgizatasunean gizatazunaren kontzeptu berri bat sortzen duen bikotea.
Pieza compuesta en principio para electrónica y el saxo alto de Fernando Ulzión, esta versión incorpora también la guitarra de Enrike Hurtado, las voces de Ines Woldin y el claque de Izarne Oiarzabal. Una pieza atmosférica y de cierto aura inquietante de sonidos que se difuminan en el silencio y reaparecen de forma sutil y a veces sorprendente.
Jatorriz Fernando Ulziónen saxo atlo eta elektronikarako konposatutako pieza, bertsio honek Enrike Hurtadoren gitarra, Ines Woldinen ahotsak eta Izarne Oiarzabalen claquea gehitzen ditu. Kutsu ezinegontsu eta atmosferikotako pieza bat, isiltasunean lausotu eta era sutil eta batzutan harrigarriz beragertzen diren soinuz betea.
Garazi Navas es una joven e inquieta acordeonista licenciada en Musikene que, a pesar de su juventud, ha participado en multitud de proyectos y ha obtenido varios premios. Para la ocasión presentara adaptaciones para acordeón de diversas piezas para órgano, antiguas y modernas, con un hilo en común de cierta oscuridad. "Dance of the knights" de Sergei Prokofiev, la primera pieza de "Two little pieces for organ" de Alfred Schnittke, "In nomine lucis" de Giacinto Scelsi y "Ricercare a 3" de Johann Sebastian Bach.
Garazi Navas Musikenen lizentziatutako akordeonista gazte eta geldiezinada, bere gaztetasunaz haratago hainbat sari jaso dituena, eta proiektu askotan murgildu dena. Jaialdirako kutsu hiluna ardatz duten gaurko eta antzineko organo piezen akordeoirako adaptazioak aurkeztuko ditu. "Dance of the knights" Sergei Prokofievena, Alfred Schnittkeren "Two little pieces for organ"eko lehen pieza, Giacinto Scelsiren "In nomine lucis" eta Johann Sebastian Bachen "Ricercare a 3".
Serpiente es el trio de Ana Arsuaga (voz/teclados), Elena Nuñez (bateria) y Beatriz Perales (bajo), con un sonido que recoge influencias tan diversas como Einsturzende Neubaten, Devo, Young Marble Giants, Cocteau Twins o Ez Dok Hamairu. En el Zarata Fest, presentaran un set con sus temas más oscuros y experimentales.
Serpiente Ana Arsuaga (ahotsa/teklatuak), Elena Nuñez (bateria) eta Beatriz Peralesen (baxua) hirukotea da, Einsturzende Neubaten, Devo, Young Marble Giants, Cocteau Twins edo Ez Dok Hamairu bezalako eragin hain ezberdinak batzen dituen soinuarekin. Zarata Festen abesti experimental eta ilunenez sortutako seta aurkeztuko dute.
Derivación del ensemble "Delusion of the fury" formado por el experimentalista Enrique Zaccagnini, orientado a deconstruir la estética black metal desde la improvisación más densa y salvaje, con componentes como Marta Sainz y Alejandro Duran.
"Delusion of the fury" ensamblearen deribazioa, Enrique Zaccagnini experimentalistak eratua, inprobisaketa lodi eta basatienaren medioz black metal estetika deseraikitzeko helburuarekin, Marta Sainz eta Alejandro Duranek lagundua.
Black Flower es un proyecto de música avant-pop liderado por Yexza Lara, en el que su voz se une a las flautas de Pablo Selnik y el piano de Clara Lai. Inspirados en los relatos de H.P. Lovecraft, en su música se mezclan improvisación y experimentación con melodías extrañas, creando misteriosos ambientes que mezclan dulzura con terror cósmico.
Black Flower Yexza Larak burututako avant-pop musika proiektua da, zeinetan bere ahotsa Pablo Selniken txirula eta Clara Lairen pianoarekin uztartzen diren. H.P. Lovecraften ipuinetan inspiratua, bere musikak inprobisaketa eta experimentazioa melodia arraroekin nahasten ditu, goxotasuna eta ikara kosmikoz eraikitako giro misteriotsuak eratuz.
Actualmente compuestos por el músico electrónico experimental Ilios y el cellista Nikos Veliotis, MMMD han forjado su profundo y monolítico sonido combinando frecuencias ultragraves, intermodulaciones, texturas oscuras y matices folclóricos a través de instrumentos y software hechos a medida. En directo buscan una experiencia ceremonial con un sonido de alta fisicidad, que evoca una amplia paleta emocional.
Egunean Ilios musikari elektroniko experimentalak eta Nikos Veliotis txelistak osotuta, MMMDk bere soinu sakon eta monolitikoa neurrira egindako instrumentu eta softwareen bidez frekuentzia ultragrabe, intermodulazio, testura ilun eta kutsu folklorikoa konbinatuz burdindu du. Zuzenean bizipen zeremoniala bilatzen dite, emozio anitzetako paleta ekartzen duten fisikotasun handiko soinuaren bitartez.
Trio de grindcore/punk/noise de Balty Albiol (bajo/voz), Edgar Peters (bateria) y Victor Peters (guitarra). “Recordemos con regocijo las palabras de Felip Puig tras unas palicitas policiales que hubo en cierta acampada: "El estado es el único que tiene la legitimidad en el uso de la violencia". Y si, como aseveró aquella papada, el estado es el dueño y señor del poder y de la violencia, a quienes ni somos ni queremos ser estado, siempre nos quedará el poder y la violencia del powerviolence. Y así, KLS vienen para darnos poder y violencia mediante una liberadora descarga de intensidad, combinada con una retahila de sopapos de caos y gritos para aturdirnos, rompernos y apalizarnos. Pero en bien.” Texto: Ojalá estē mi bici (Barcelona)
Balty Albiolek (baxua/ahotsa), Edgar Petersek (bateria) eta Victor Petersek (gitarra) osotutako grindcore/punk/noise hirukotea. “Recordemos con regocijo las palabras de Felip Puig tras unas palicitas policiales que hubo en cierta acampada: "El estado es el único que tiene la legitimidad en el uso de la violencia". Y si, como aseveró aquella papada, el estado es el dueño y señor del poder y de la violencia, a quienes ni somos ni queremos ser estado, siempre nos quedará el poder y la violencia del powerviolence. Y así, KLS vienen para darnos poder y violencia mediante una liberadora descarga de intensidad, combinada con una retahila de sopapos de caos y gritos para aturdirnos, rompernos y apalizarnos. Pero en bien.” Hitzak: Ojalá estē mi bici (Bartzelona)
Ivankovà investiga el sonido desde la emocionalidad, la inmersión y el trance. Utiliza la repetición y el mantra vocal para transitar las profundidades del alma y con ello crear cierta sugestión en el oyente, que le acompaña en la búsqueda de la calma y el reposo a través de su propia purga. Sus herramientas son un órgano electrónico, sinte, sonidos pregrabados y voces, con las que construye paisajes sonoros en un cruce emocional entre el dark ambient, el new age y la fantasía neomedieval. Multiinstrumentista autodidacta y desertora de conservatorio, Irene ha formado parte de otras bandas como Difunta Calva, Irina Vep o Yocasta.
Ivankovàk emozio, inmersio eta tranzetik ikertzen du soinua, Errepikapena eta ahots mantra erabiltzen ditu arimaren sakontasunak bidaiatu eta entzuleak garbitze bidezko lasaitasunaren bilaketan lagun dezan iradokitzeko. Bere tresnak organo elektronikoa, sintetizatzailea, aurrez grabatutako soinuak eta bere ahotsa dira. Horiekin ingurune ilunaren, aro berriaren eta fantasia neomedievalaren arteko gurutze emozional batean soinu paisaiak eraikitzen ditu. Multiinstrumentista autodidakta eta kontserbatorio desertorea, Irenek Difunta Calva, Irina Vep edo Yocasta bezalako taldeetan jo du.
Totengott está formado por tres experimentados músicos de la escena metal, rock y hardcore de Asturias con el objetivo común de dar forma a las composiciones más oscuras posibles y de reivindicar con su propuesta la importancia de la maldad y morbidez en la música. No ocultan una absoluta reverencia a los Celtic Frost mas pesados y arriesgados, pero también reúnen influencias tan diversas como Krzysztof Penderecki o los primeros Pink Floyd. Su nuevo disco "The abyss" ha sido masterizado por James Plotkin.
Totengott Asturaseko metal, rock eta hardcore eszenako hiru musikar experimentatuek eratzen dute, ahal den konposaketa ilunenei forma emateko eta proposamenarekin musikan gaiztotasuna eta morbotasuna erreklamatzeko helburu komunarekin. Celtic Frost astun eta arriskutsuenen erreferentzia eta zaletasuna ez dute ezkutatzen, baina Krzysztof Penderecki edo lehen Pink Floyden eragina ere badute. "The abyss" disko berria James Plotkinek masterizatu die.
Katza, co-fundador de Paraleloan, es un DJ afincado en Bilbao que lleva media vida explorando los márgenes de la música. Aunque hoy en día muchos lo relacionen con la música de baile, comenzó tocando en grupos de punk de muy joven y eso es algo que se nota cuando escoge los temas para hacer a la gente bailar. Apoyándose tanto en música de club contemporánea, como en el post-punk, dub o las rarezas más DIY, Katza valora ante todo la inmediatez, la urgencia y la emoción en los sonidos que selecciona.
Katza, Paraleloaneko ko-fundatzailea, bizi erdia musikaren ertzak arakatzen daraman Bilbon bizi den DJa da. Gaur egun askok dantzatzeko musikarekin erlazionatzen duten arren, gaztetan punk taldetan jotzen hasi zen, eta hori jendea dantzan jartzerako orduan aukeratzen dituen abestietan igartzen da. Club musika garaikidean, post punkean, dubean edo DIY bitxikerietan egonkortua, Katzak guztiaren gainetik bat batekotasuna, premia eta emozioa jartzen ditu balorean aukeratzen dituen soinuetan.
Artista multidisciplinar y DJ de continuidad residente del Zarata Fest, Agnés Pe trabaja con el sonido más allá de los limites impuestos por cualquier género. Su trabajo se caracteriza por una actitud divertida y hacia los extremos, dentro de los parámetros de la música lo-fi, buscando siempre nuevas formas de relacionar los elementos con los que compone.
Disziplina anitzeko artista eta Zarata Festen girotze DJ egoilaria, Agnés Pek edozein generok inposatutako mugetaz haratago lan egiten du soinuarekin. Bere lana dibertsio eta mugetarantzko jarrerak bereizten ditu, lo-fi parametroen barruan, beti konposatzeko erabiltzen dituen elementuak erlazionatzeko era berriak bilatzen.
Distopía Mutante es un colectivo con base en Donostia-San Sebastián, que nace en el año 2018 de la mano de José M. Tena y Andre Koenig, con el objetivo de impulsar una escena en el País Vasco que transgrede los límites tradicionales del sonido, a través de oscuras y experimentales cavidades de la materia sonora. La actividad de Distopía Mutante se manifiesta en diversos espacios (dentro y fuera de la ciudad), en festivales como el Dantz, donde han comisariado la sala Kutxa Kultur Kluba bajo el nombre de Distopia Room ó en un nuevo programa de radio en Ttanttakun Irratia, que pretende registrar la actividad experimental, electrónica y de sonidos periféricos, el último viernes de cada mes, a las 19:30h. Además, son creadores del Untitled Fest-Experimental and Elektronische Musik.
Distopía Mutante 2018an Donostin Jose M. Tenak eta Andre Koenigek eratutako taldea da, Euskal Herrian soinuaren muga tradizionalak apurtzen dituen eszena bat bultzatzeko helburuarekin. Distopía Mutanteren eragina hiri barruko eta kanpoko tokietan aurki daiteke Dantz jaialdiko Distopia Roomen, Ttanttakun Irratiko irratsaio berrian edota egiten dituzten zuzenezkotan atzeman daitezke. Gainera Untitled Fest-Experimental and Elektronische Musik jaialdiaren eragile eta sortzaile dira.
Passion Farolas es uno de los pseudónimos del Eatarra Mikel Izarra. Componente de varias bandas, en su faceta de DJ se le conoce como “Especialista Mike” y tomó este nuevo nombre para su trabajo en el ruido y la improvisación. Como Passion Farolas forma también parte de Mutant Impro, grupo cambiante de improvisación de danza y música. Ha publicado varios trabajos, reflexionando sobre conceptos como la precariedad, la nada/la ausencia o el desperdicio, el resto...mediante el live coding, no-input, la improvisación y otras vías. Participa en varios programas de radio y también es parte del sello de casetes Crystal Mine. Para la ocasión ha preparado una sesión especial que mezcla perreo con black metal y noise.
Passion Farolas Eako Mikel Izarraren ezizenetako bat da. Hainbat taldeetako parte, DJ paperean “Especialista Mike” izenez egin da ezagun, eta zarata eta esperimentazioa lantzeko asmoz hartu zuen izengoiti berri hau. Mutant Impro dantza eta musika inprobisazio talde aldakorrean ere parte hartzen du eta hainbat lan kaleratu ditu live coding, no-input, inprobisazioa eta bestelako teknikak landuz, non prekarietatea, ezereza edota hondakinaren moduko kontzeptuez hausnartzen duen. Hainbat irratsaiotan parte hartzen du eta Crystal Mine zinta zigiluaren parte ere bada. Egunerako perreoa black metal eta noisearekin nahasten dituen saioa prestatu du.
Radithor es el dueño junto a WLDV del sello Eclectic Reactions Records y cofundador del fanzine Uhin. En septiembre de 2019 lanza su primer LP en cassette con el sello burgales Crystal Mine. Su trabajo es conocido en las cabinas electrónicas del Pais Vasco como DJ desde hace mas de 15 años, y mas recientemente habiendo sido uno de los responsables de Distopia Club o ser el encargado de abrir la primera edición de Mugako Festibala, en un trabajo tras los platos que en su vertiente mas orientada al club destaca por la combinación de texturas industriales, atmósferas opresivas y la mezclade rtitmos quebrados con estructuras propias de la música de baile.
